Final Fantasy X: análisis completo del RPG que nos rompió el corazón en PlayStation 2

Hay juegos que se recuerdan por su jefe final, por un truco técnico o por una canción. Final Fantasy X se recuerda por una playa. Por una chica que aprende a silbar, por un chaval que no entiende nada de lo que pasa a su alrededor y por un mundo que lleva mil años pagando la misma factura sin atreverse a preguntar por qué. Salió en Japón el 19 de julio de 2001, llegó a Europa en mayo de 2002 y este 2026 cumple 25 años. Un cuarto de siglo después, sigue siendo uno de esos títulos que, si lo nombras en una conversación entre jugadores de cierta edad, alguien suelta un suspiro.

Para muchos fue el primer Final Fantasy de PlayStation 2, el primero con voces, el primero en el que los personajes movían los labios y ponían caras de verdad. Para otros, la última vez que la saga sonó a Nobuo Uematsu de principio a fin. Y para casi todos, el juego en el que alguien, en algún momento, tuvo que fingir que se le había metido algo en el ojo.

En este análisis repasamos cómo se hizo, qué cuenta, quiénes son sus personajes, cómo funciona su combate (que, ojo, es de lo mejor que ha tenido la saga), qué tal suena, cómo nos llegó a España y si de verdad merece la pena volver a Spira hoy, ahora que Square Enix acaba de lanzar una nueva versión para Nintendo Switch 2 por su aniversario.

Ficha técnica de Final Fantasy X

¿Qué es Final Fantasy X y por qué importa?

Final Fantasy X es la décima entrega principal de la saga y el juego con el que Square dio el salto a PlayStation 2. Sobre el papel, eso ya lo convierte en un título importante, pero lo que lo hace especial es la cantidad de cosas que cambió de golpe.

Fue el primer Final Fantasy con voces, el primero con escenarios realmente tridimensionales (aunque todavía conservaba algunas zonas prerrenderizadas) y el primero que se atrevió a quitar el clásico mapamundi para unir todos los lugares en un recorrido continuo. También fue el primero en el que Uematsu no compuso él solo la banda sonora y, por si fuera poco, el que mandó a la jubilación el sistema de combate en tiempo activo que la saga arrastraba desde Final Fantasy IV.

Cualquiera de esos cambios habría bastado para generar debate. Square los metió todos en el mismo disco. Y aun así, lo que la gente recuerda no es la lista de novedades técnicas, sino la historia de un viaje.

Un juego que estrenaba tecnología a lo bestia y que, sin embargo, se las arregló para que lo importante fueran las personas.

El desarrollo: cómo Square construyó Spira

El desarrollo de Final Fantasy X arrancó en 1999 con un equipo de más de cien personas, la mayoría veteranas de entregas anteriores, y un presupuesto que rondó los 4.000 millones de yenes, unos 32 millones de dólares de la época. Era una cifra de superproducción en un momento en el que PlayStation 2 todavía estaba despegando.

Yoshinori Kitase, que ya había dirigido Final Fantasy VI y VII, ejerció a la vez de productor y director principal, y repartió el trabajo en tres frentes: Motomu Toriyama se encargó de las escenas y eventos, Takayoshi Nakazato de los mapas y Toshiro Tsuchida del combate. Hironobu Sakaguchi, el padre de la saga, supervisaba como productor ejecutivo y llegó a reconocer que le preocupaban tres cosas: el paso de fondos 2D a 3D, el doblaje y la idea de contar la historia en tiempo real. Su conclusión, aun así, fue que la saga había llegado hasta ahí precisamente por obligar al equipo a probar cosas nuevas en cada entrega.

Un juego que se iba a llamar «17 Seventeen»

Una de las curiosidades más jugosas del desarrollo salió a la luz años después en el libro oficial Final Fantasy Ultimania Archive: durante las primeras fases, el proyecto tuvo el título provisional de «17 SEVEN TEEN». Aquella historia era bastante distinta. Su protagonista, muy parecido a Tidus, recorría el mundo buscando la cura de una pandemia que mataba a la gente al cumplir diecisiete años. La trama cambió por completo, pero la idea de una muerte inevitable, escrita de antemano, sobrevivió y acabó recayendo sobre el destino de Yuna. Si lo piensas un momento, es el corazón de todo el juego.

Adiós a la Europa medieval: Asia, Okinawa y el Pacífico Sur

Kitase tenía claro que volver a una fantasía de corte europeo no iba a ayudar al equipo a avanzar. Fue Kazushige Nojima quien propuso un mundo con elementos asiáticos, y Tetsuya Nomura, el mismo que dio forma a los personajes de Kingdom Hearts, señaló como grandes influencias el Pacífico Sur, Tailandia y Okinawa, sobre todo a la hora de imaginar las islas de Besaid y Kilika. Hasta los nombres de los protagonistas salen de ahí: en la lengua de Okinawa, «tiida» significa sol y «yuna» se asocia a la luna. Sol y luna. No es casualidad.

La diseñadora de personajes secundarios, Fumi Nakashima, trabajó para que cada pueblo de Spira se distinguiera de un vistazo por su ropa. Por eso los Al Bhed llevan esas gafas y máscaras que les dan un aire excéntrico, y por eso los Ronso visten como si estuvieran siempre a punto de entrar en combate.

Tidus, el fontanero que acabó siendo estrella del deporte

Otro dato que me encanta: según Nojima, Tidus nació como fontanero, una idea pensada para conectar con todo el elemento acuático del juego. Al final lo convirtieron en jugador de blitzball para alejarlo de los protagonistas anteriores de la saga, pero su ropa definitiva conservó detalles de aquel primer diseño. La próxima vez que veas las cinchas y los pantalones asimétricos de Tidus, ya sabes de dónde vienen.

Auron también cambió por el camino. En un principio iba a ser un personaje mudo durante toda la aventura, pero terminó teniendo voz a medida que el equipo desarrollaba la trama de los guardianes. Y la relación entre Tidus y su padre, Jecht, que hoy es para muchos el núcleo emocional del juego, se añadió más tarde: la historia empezó centrada en la pareja de Tidus y Yuna, y fue Kitase quien descubrió que la historia entre padre e hijo le emocionaba todavía más.

Las voces, las caras y una escena que se rehízo muchas veces

El doblaje cambió la forma de escribir. Nojima explicó que poder contar con voces le permitía transmitir emociones con más fuerza y mantener la historia más sencilla, e incluso ajustó partes del guion a la personalidad de los actores. Para que las caras acompañaran, el equipo utilizó captura de movimiento y animación esquelética que sincronizaba los labios con el diálogo, algo que en 2001 dejaba con la boca abierta.

Eso sí, la tecnología trajo problemas. Las escenas estaban programadas al milímetro sobre las voces japonesas, así que el equipo de localización al inglés tuvo que encajar cada frase en la misma duración que el original, porque un archivo de audio más largo podía colgar el juego. Alexander O. Smith, el responsable de esa adaptación (el mismo traductor de Vagrant Story), llegó a comparar el proceso con escribir el diálogo de varias películas enteramente en forma de haiku.

Y luego está el beso. La famosa escena del lago, producida por Visual Works, se rehízo varias veces porque las primeras versiones parecían poco naturales a quienes las revisaban. Los animadores, poco acostumbrados a escenas románticas, acabaron pidiendo opinión a compañeros más jóvenes y a mujeres del estudio hasta dar con el tono. Visto el resultado, valió la pena.

Lo que se quedó por el camino

No todo lo que se soñó llegó al disco. Final Fantasy X iba a tener funciones en línea a través del servicio PlayOnline de Square, pero se descartaron durante la producción y el juego online de la saga tuvo que esperar a Final Fantasy XI. El equipo de combate también quería enemigos visibles por el mapa, transiciones sin cortes entre exploración y batalla y la posibilidad de moverse durante los enfrentamientos. El hardware no dio para tanto, y la solución intermedia fue ese efecto de desenfoque que convierte algunos finales de escena directamente en combate. Esa obsesión por no romper el ritmo es, además, la que llevó a rediseñar por completo las invocaciones, como veremos más abajo.

La historia de Final Fantasy X

Sinopsis (sin spoilers)

Tidus es la estrella de los Zanarkand Abes, el equipo más popular de blitzball, un deporte que se juega dentro de una gigantesca esfera de agua suspendida en el aire. Vive en Zanarkand, una metrópoli llena de luces, y carga con la sombra de su padre, Jecht, otra leyenda del blitzball que desapareció diez años atrás y con el que tenía una relación pésima.

En plena final de un torneo, algo colosal ataca la ciudad. Un hombre llamado Auron, al que Tidus conoce desde niño, lo arrastra hacia esa criatura, a la que llama Sinh. Cuando Tidus despierta, está en un mundo que no reconoce: Spira. Allí le cuentan que Zanarkand fue destruida hace mil años y que Sinh sigue arrasando ciudades desde entonces.

Perdido, sin forma de volver a casa, Tidus acaba en la isla de Besaid, donde conoce a Wakka y a una joven invocadora llamada Yuna, que está a punto de emprender una peregrinación por los templos de Spira para conseguir el Eón Final, la única fuerza capaz de derrotar a Sinh. Tidus se une a sus guardianes, en parte porque no tiene adónde ir y en parte porque cree que, al final del camino, en las ruinas de Zanarkand, quizá encuentre la manera de regresar.

Lo que parece un viaje clásico de héroe contra monstruo se va volviendo mucho más incómodo: una religión que lo controla todo, un pueblo que vive con miedo, un ciclo de sacrificios que nadie cuestiona y unos personajes que saben bastante más de lo que le cuentan a Tidus. El juego tiene la inteligencia de hacernos aprender Spira al mismo ritmo que él, algo que Nojima buscó a propósito para que el jugador y el protagonista entendieran el mundo a la vez.

Personajes principales de Final Fantasy X

Siete personajes jugables, cada uno con su propia herida y su propia forma de pelear. Estos son los que te acompañan en la peregrinación (ilustraciones oficiales del 25 aniversario).

Tidus

Estrella del blitzball · Protagonista

Estrella del blitzball de Zanarkand y narrador de toda la historia. Es ruidoso, impulsivo y a veces un pelín pesado, y eso es justo lo que lo hace funcionar: llega a Spira sin saber nada y crece a medida que lo descubre. Su conflicto con Jecht, un padre que lo humillaba de pequeño, es la columna vertebral emocional del juego.

EspadaVelocidadVoz: James Arnold Taylor / Masakazu Morita

Yuna

Invocadora · Hija de Braska

Invocadora de Besaid e hija del gran invocador Braska. Parece frágil al principio, pero es el personaje con más determinación del grupo: sabe desde el primer minuto lo que le espera al final de la peregrinación y aun así sonríe para que los demás no sufran. En combate empieza como maga blanca y es la única que puede llamar a los eones.

Magia blancaEonesVoz: Hedy Burress / Mayuko Aoki

Wakka

Capitán de los Besaid Aurochs · Guardián

Capitán y entrenador de los Besaid Aurochs, el peor equipo de blitzball de Spira. Es el colega simpático del grupo, pero también el creyente más fervoroso de Yevon, y verle tambalearse cuando la fe se le derrumba es una de las evoluciones más honestas del juego. Su hermano pequeño, Chappu, murió luchando contra Sinh, y Tidus le recuerda demasiado a él.

Balón de blitzballEnemigos voladoresVoz: John DiMaggio / Kazuya Nakai

Lulu

Maga negra · Guardiana

Seria, elegante y con una lengua muy afilada. Es la hermana mayor que nadie pidió y que todos necesitan, la que pone orden y la que le explica a Tidus (con poca paciencia) cómo funciona Spira. Detrás de su frialdad hay un pasado de peregrinaciones fallidas que la marcó. Combate con muñecos y lanza magia negra de la que hace daño de verdad.

Magia negraMuñecosVoz: Paula Tiso / Rio Natsuki

Kimahri Ronso

Guerrero Ronso · Protector de Yuna

Guerrero de la tribu Ronso que protege a Yuna desde que era niña. Habla poquísimo y casi siempre en tercera persona, pero cuando llega su momento en el monte Gagazet entiendes todo lo que no ha dicho. Jugablemente es el comodín: puede aprender técnicas de los enemigos y su posición en el Esferódromo le permite ir hacia el rol que necesites.

LanzaTécnicas enemigasVoz: John DiMaggio / Katsumi Chō

Auron

Guardián legendario

El guardián que acompañó a Braska y a Jecht hace diez años. Gabardina roja, una katana enorme, gafas de sol y frases cortas que suenan a sentencia. Es, sin discusión, uno de los personajes más carismáticos de toda la saga, y su secreto, guardado hasta casi el final, explica cada una de sus miradas. En combate es pura fuerza bruta.

KatanaRompe armadurasVoz: Matt McKenzie / Hideo Ishikawa

Rikku

Al Bhed · Prima de Yuna

Alegre, hiperactiva y la primera persona amable que encuentra Tidus en Spira. Más tarde descubrimos que es prima de Yuna. A través de ella entendemos a los Al Bhed, el pueblo que usa las máquinas prohibidas por Yevon y al que buena parte de Spira mira con desprecio. Es ladrona, sabe mezclar objetos como nadie y aporta la energía que el grupo necesita cuando la historia se oscurece.

RoboMezclas de objetosVoz: Tara Strong / Marika Matsumoto

Personaje clave

Jecht

El padre de Tidus. Fanfarrón, bebedor y orgulloso, fue la gran estrella del blitzball de Zanarkand antes de desaparecer. Solo lo conocemos a través de recuerdos y de unas esferas grabadas que va dejando por Spira, y poco a poco descubrimos a alguien mucho más complejo que el mal padre que recuerda Tidus.

El villano

Seymour Guado

Maestro de Yevon y líder de los Guado. Educado, sereno y con un peinado imposible, le pide matrimonio a Yuna asegurando que su unión aliviará el sufrimiento de Spira. Pronto descubrimos que tiene planes bastante menos nobles, y cada encuentro con él es más inquietante que el anterior.

Spira: el mundo que vive con miedo

Spira es probablemente el mundo mejor construido de la etapa PlayStation 2 de la saga, y gran parte del mérito está en lo coherente que es. Es un único continente rodeado de islas tropicales, con climas que van desde las playas de Besaid y Kilika hasta los caminos templados de Mi’ihen, el bosque helado de Macalania, el desierto de Bikanel y las cumbres nevadas del monte Gagazet. Recorrerlo es casi un viaje en línea recta hacia el norte, hacia Zanarkand, y esa sensación de peregrinaje real está muy bien medida.

Lo que de verdad hace especial a Spira es su sociedad. Todo gira alrededor de la religión de Yevon, que prohíbe el uso de las máquinas (las «machina») porque, según sus enseñanzas, Sinh es el castigo por haberlas usado en el pasado. Los Al Bhed, que siguen utilizándolas, viven marginados y hablan su propio idioma, que el jugador puede ir descifrando a medida que encuentra unos diccionarios repartidos por el mundo. Nojima estaba leyendo sobre criptografía durante el desarrollo, y de ahí salió esa idea.

También están los Guado, de dedos largos y aspecto casi vegetal; los Ronso, guerreros con aspecto de león; los Hypello, que parecen ranas y hablan arrastrando las palabras; y los espíritus de los muertos que, si nadie los «envía» al otro mundo, acaban convertidos en monstruos. De ahí sale uno de los rituales más bonitos del juego: la danza con la que Yuna envía a los muertos en Kilika, que sirve para entender de golpe el peso que carga una invocadora.

Spira es, al final, un mundo deprimido que ha aprendido a convivir con la tragedia. La gente no se pregunta si el ciclo de Sinh tiene arreglo; simplemente aguanta, reza y espera a la siguiente Calma. Ver cómo un grupo de chavales se atreve a romper esa resignación es lo que convierte la aventura en algo más que una sucesión de mazmorras.

Sistemas de juego: combate, eones y el Esferódromo

Si la historia es lo que te hace llorar, el combate es lo que te hace quedarte. Y aquí Final Fantasy X tomó decisiones que, vistas con perspectiva, fueron muy valientes.

Turnos condicionales: pensar sin prisas

Toshiro Tsuchida, director de combate, quiso recuperar lo que más le divertía de la saga como jugador, y eso le llevó a eliminar el sistema de tiempo activo (ATB) para sustituirlo por el combate por turnos condicionales, conocido como CTB. La partida se detiene cada vez que te toca, así que puedes pensar con calma, y en la esquina superior derecha una línea de tiempo te muestra en qué orden van a actuar personajes y enemigos.

La gracia está en que tus decisiones alteran ese orden. Un ataque rápido te devuelve antes el turno, un hechizo de prisa adelanta a un aliado, uno de lentitud retrasa a un enemigo. El combate se convierte en una partida de ajedrez en la que no solo importa cuánto daño haces, sino cuándo vuelves a actuar. Es un sistema limpísimo y que, sinceramente, ha envejecido mejor que casi cualquier otro de la saga.

Cambiar de personaje en mitad del combate

La otra gran idea es que puedes sustituir a cualquiera de los tres personajes activos por otro del grupo en cualquier turno, sin penalización. Cada miembro tiene su especialidad: Tidus es rápido, Wakka golpea enemigos voladores con su pelota, Lulu domina la magia negra, Auron rompe armaduras, Rikku roba y Kimahri aprende técnicas enemigas. El juego diseña sus enemigos pensando en esto, de modo que la diversión está en sacar al especialista adecuado en el momento justo. Además, todos los que participan en el combate se llevan su parte de experiencia, lo que te anima a usar a todo el grupo.

Los eones: invocaciones que se quedan a pelear

Las invocaciones cambiaron radicalmente. Antes aparecían, lanzaban un ataque espectacular y se iban. En Final Fantasy X, los eones sustituyen al grupo en el campo de batalla y luchan hasta ganar, caer o ser retirados, con sus propias estadísticas, comandos y ataques especiales. Esa decisión salió precisamente de la búsqueda de transiciones fluidas en el combate. A lo largo de la historia consigues cinco eones superando las pruebas de cada templo, unos puzles que no gustan a todo el mundo, y hay otros tres opcionales escondidos en misiones secundarias.

Las técnicas especiales también cambian. Los antiguos «Límites» pasan a llamarse Turbos y la mayoría requieren algo de habilidad: combinaciones de botones, pulsar en el momento justo o, en el caso de Wakka, alinear una tragaperras. Es un detalle pequeño, pero hace que cada Turbo se sienta tuyo.

El Esferódromo: subir de nivel a tu manera

En lugar de la clásica subida de nivel con estadísticas automáticas, Final Fantasy X usa el Esferódromo, un tablero gigante de casillas conectadas en el que cada personaje avanza gastando niveles y activando nodos con esferas. Kitase explicó que buscaba que el jugador viera crecer a sus personajes con sus propias manos, y lo consiguió.

Cada personaje empieza en su propia zona del tablero, siguiendo el rol pensado para él, pero con el tiempo puedes desviarte y convertir a Yuna en una luchadora física o a Auron en un sanador. La versión PAL que nos llegó a Europa, igual que la International japonesa, incluía además un Esferódromo Experto opcional, en el que todos empiezan en el centro y eliges el camino desde el principio, a cambio de tener menos casillas en total.

Blitzball: el minijuego que se comió nuestras tardes

El blitzball merece mención aparte porque es el único minijuego de la saga que forma parte del argumento: es la vida de Tidus y es el escenario donde aparece Sinh por primera vez. Se juega por turnos dentro de la esfera de agua, nadando, pasando, haciendo entradas y tirando a puerta, y los jugadores aprenden técnicas como si fueran habilidades del juego principal. Solo es obligatorio una vez, al principio; a partir de ahí, puedes olvidarte de él o fichar jugadores por toda Spira y montar tu propio equipo de campeones. Hay gente que le echó más horas que a la historia. No juzgamos.

Un mundo lineal, y no pasa nada

Final Fantasy X es bastante lineal: los lugares se suceden casi en un único camino, la aeronave llega tarde y no se pilota libremente como en entregas anteriores, sino que eliges destino en un menú. Fue una de las críticas de la época. Personalmente, creo que encaja con lo que cuenta: es una peregrinación, un camino con principio y final. Cuando por fin se abre el mundo, aparecen las armas definitivas de cada personaje, la arena de monstruos, los eones oscuros y retos como Penance, que en Europa venían incluidos de serie gracias a que recibimos el contenido de la versión International. Hay juego para más de cien horas si te pones.

Banda sonora: Uematsu ya no estaba solo

Final Fantasy X marca la primera vez que Nobuo Uematsu compartió la música de una entrega principal. Le acompañaron Masashi Hamauzu y Junya Nakano, elegidos precisamente porque podían aportar algo distinto al estilo de Uematsu sin dejar de trabajar en equipo. El resultado es una banda sonora variada, con temas de calma tropical, ambientes inquietantes en los templos, rock para los combates más duros y algunas de las piezas de piano más bonitas que ha tenido la saga.

Para «Suteki da ne» (que viene a significar «¿No es maravilloso?»), el equipo buscaba una voz con aire de Okinawa y la encontró en la cantante Rikki. Su versión orquestal acompaña los créditos finales, siguiendo la tradición de «Eyes on Me» en VIII y «Melodies of Life» en IX. La banda sonora original se publicó en Japón en cuatro discos con 91 pistas en agosto de 2001. En el HD Remaster la música se rearregló, aunque en las versiones de PS4 en adelante puedes elegir entre la banda sonora remasterizada y la original.

Las voces, la risa y cómo lo jugamos en España

Es imposible hablar de Final Fantasy X sin hablar de las voces. Para muchos jugadores, oír hablar a un Final Fantasy por primera vez fue un impacto enorme. En Japón lo pudieron disfrutar en su idioma; en España nos llegó con el doblaje en inglés y los textos en castellano, algo habitual en aquellos años, así que conocimos a James Arnold Taylor, Hedy Burress, John DiMaggio, Paula Tiso, Matt McKenzie y Tara Strong.

Y sí, tenemos que hablar de la risa. La escena de Luca en la que Yuna le pide a Tidus que se ría a carcajadas, aunque no le apetezca, para quitarse el peso de encima, se convirtió con los años en un meme. Fuera de contexto parece ridícula. Dentro del juego, es una risa forzada a propósito por dos personajes que están pasándolo mal, y por eso acaba resultando bastante tierna. Es uno de esos momentos que dicen mucho de cómo ha cambiado internet y muy poco del juego.

La versión europea tuvo sus luces y sus sombras. La parte buena es que recibimos el contenido extra de la International (los eones oscuros, el Esferódromo Experto y el combate contra Penance) y un DVD adicional llamado Beyond Final Fantasy, con entrevistas a los creadores y a los actores de doblaje de Tidus y Yuna, tráileres, galería de arte y el videoclip de «Suteki da ne». La menos buena es la de casi todos los ports PAL de la época: el juego venía adaptado a los televisores europeos de 50 Hz, con franjas negras y algo más lento que el original. Quien lo jugó entonces probablemente ni se dio cuenta; quien lo descubrió años después, no lo ha olvidado.

Recepción crítica y ventas

Final Fantasy X recibió una acogida brillante. Además de las notas de arriba, Game Informer le dio un 9,75 y GamePro la nota máxima. La crítica alabó especialmente el nuevo combate, el sistema de progresión, el doblaje, el apartado gráfico y una historia que, según GameSpot, evitaba los tópicos del rol japonés y cerraba con un final muy satisfactorio.

No todo fueron elogios. Edge fue bastante más dura y criticó buena parte del juego, especialmente los diálogos y al propio Tidus. Game Informer lamentó la linealidad y que no pudiéramos recorrer el mundo en chocobo o pilotar la aeronave, Eurogamer consideró los puzles de los templos innecesarios y Game Revolution se quejó de que las cinemáticas no se pudieran saltar.

En ventas fue un fenómeno. Square esperaba moverlo con prudencia porque PlayStation 2 todavía tenía un parque de consolas menor que la primera PlayStation, pero solo el primer día en Japón se distribuyeron más de 2,14 millones de copias, con entre 1,4 y 1,5 millones de reservas. Fue el primer juego de PS2 en alcanzar los dos y los cuatro millones de unidades, y en 2013 ya había superado los 8,5 millones en PS2 en todo el mundo. Contando su secuela y todas las remasterizaciones, la serie Final Fantasy X supera ya los 20 millones de copias entre formato físico y digital. En premios, se llevó el Best Game Award de los Japan Game Awards 2001-2002, y en 2006 los lectores de Famitsu lo votaron como el mejor juego de todos los tiempos.

Legado: la sombra larga de Spira

Lo primero que dejó Final Fantasy X fue algo inédito en la saga: una secuela directa. Final Fantasy X-2 llegó en 2003, ambientado dos años después, con Yuna, Rikku y la nueva Paine como protagonistas y un tono completamente distinto. Vendió menos que el original, pero fue un éxito. En Japón, la versión International incluía además «Eternal Calm», un vídeo de unos catorce minutos que hacía de puente entre los dos juegos.

Su influencia en la propia saga es evidente. Las voces, la expresividad facial y la exploración en escenarios 3D continuos en lugar de un mapamundi se convirtieron en norma para lo que vino después, de Final Fantasy XII a XV. Fuera de Square, el Esferódromo se cita como una de las influencias del árbol de pasivas de Path of Exile, y los creadores de Clair Obscur: Expedition 33, uno de los RPG más aplaudidos de 2025, mencionaron Final Fantasy X entre sus inspiraciones. Incluso Yuji Horii, el creador de Dragon Quest, contó en 2025 que, cuando vio este juego, sintió que la fórmula de Final Fantasy había alcanzado su máxima perfección.

Spira tampoco se ha ido nunca del todo. En 2013 llegó Final Fantasy X/X-2 HD Remaster para PS3 y PS Vita, con modelos rehechos, la música rearreglada y todo el contenido de la International, y desde entonces ha ido saltando a PS4, PC, Switch, Xbox One y Xbox Series. En 2023 hubo incluso una obra de kabuki basada en su historia, representada en Tokio. Y para celebrar el 25 aniversario, Square Enix lanzó el 23 de julio de 2026 la versión para Nintendo Switch 2, con un logotipo conmemorativo dibujado por Tetsuya Nomura.

Lo que no ha envejecido tan bien

Quiero ser honesto, porque un análisis retro no debería ser solo nostalgia. Final Fantasy X tiene cosas que hoy chirrían. Los puzles de esferas dentro de cada templo rompen el ritmo y en algunos casos se hacen pesados. Las cinemáticas del original no se podían saltar, y algún combate previo a una escena larga se convertía en un castigo si perdías. La linealidad de las primeras horas puede echar para atrás a quien venga de mundos abiertos. Y Tidus no gusta a todo el mundo: su tono adolescente en las primeras horas es justo lo que el guion necesita para luego hacerle crecer, pero entiendo que haya quien no aguante hasta que eso ocurre.

Algunos retos del final, como capturar a todos los monstruos para la arena o conseguir las armas definitivas (con aquella prueba de esquivar rayos), están pensados más para castigar que para divertir. Son opcionales, eso sí. Y ninguno de estos defectos pesa lo suficiente como para hundir lo que el juego consigue.

¿Se puede jugar Final Fantasy X hoy?

Sí, y es muy fácil. La forma más cómoda es Final Fantasy X/X-2 HD Remaster, que incluye los dos juegos con todo el contenido de las versiones International. Está disponible en PS4 (y funciona en PS5 por retrocompatibilidad), PC a través de Steam, Nintendo Switch, Xbox One, Xbox Series X|S y, desde julio de 2026, Nintendo Switch 2 en una versión nativa con mejoras gráficas, la misma consola a la que acaba de llegar la colección de Kingdom Hearts. Las versiones modernas permiten elegir entre la banda sonora remasterizada y la original, y en PC y las versiones más recientes hay opciones para acelerar el juego o saltar escenas, que se agradecen mucho si es tu segunda o tercera vuelta.

Si eres de los que prefieren lo original, el disco de PS2 sigue siendo fácil de encontrar en el mercado de segunda mano y suele ser asequible. Eso sí, ten en cuenta lo que comentábamos de la versión PAL a 50 Hz si lo juegas en una consola europea.

Veredicto: ¿envejeció bien Final Fantasy X?

Cuando llegas a las ruinas de Zanarkand, cuando entiendes de verdad lo que significa cada sonrisa de Yuna y cada silencio de Auron, todo encaja. Veinticinco años después, sigue siendo una de las mejores puertas de entrada al rol japonés y una visita obligada para cualquiera que quiera entender por qué tantos crecimos queriendo a esta saga.

Y si ya lo jugaste en su día, hazte un favor: vuelve a Besaid, escucha el piano de la pantalla de título y prueba a no emocionarte en el último silbido. Ya nos contarás en los comentarios.

Preguntas frecuentes sobre Final Fantasy X